卫夫人: 点画如高峰坠石,磕磕然实如崩也;横画如千里阵云,隐隐然其实形;
竖画如万岁枯藤;撇画如陆断犀象;捺画如崩浪雷奔;斜勾如百钧弩发;
横折如劲弩筋节;每为一字,各象其形,斯造妙矣,书道毕矣,毛笔字名人名言字帖。
“书山有路勤为径,学海无涯苦作舟”这句名言是在王羲之离世后出现的,所以没有王羲之的学海无涯苦作舟的毛笔字。换句话说就是,书圣王羲之没写过这几个字。“书山有路勤为径,学海无涯苦作舟”出自著名文学家。
王羲之: 字之形势不宜上阔下狭,如此则重轻不相称也。分间布白,远近宜均。
分间布白,远近宜均,上下得所,自然平稳。
1.关于鼓励学生坚持练书法的名言 1. 无声之音,无形之相——张怀谨 2. 字要骨格,肉须裹筋,筋须藏肉,帖乃秀润生——米芾 3. 一点成一字之规,一字乃终篇之准——孙过庭 4. 笔秃千管,墨磨万锭——苏轼 5. 婉若银钩。
分均点画,远近相须,播布研精,调和笔墨;锋纤往来,疏密相附。
二字合为一体,重不宜长,单不宜小,复不宜大,毛笔名言名句书法欣赏,密胜乎疏,短胜乎长。
孙过庭: 初学分布,但求平正。
颜真卿: 欲书先预想字形,布置令其平稳,或意外生体,令有异势,是之谓巧,14字名言警句励志毛笔书法。
欧阳询: 初学之士,先立大体,横直安置,对待布白,名人名言毛笔书法大全,务求其均齐。
张怀懽: 偃仰向背;谓两字并为一字,须求点画上下偃仰有离合之势。
陈绎: 疏处捺满,密处提飞;平处捺满,险处提飞;捺满则肥,提飞则瘦。
项穆: 书有三戒;初学分布,戒不均继知规矩,戒不活与滞;终能纯熟,戒狂怪与俗。
人之于书,得心应手,千形万状不过曰中和。曰肥。曰瘦而已。
若书宜长短合度,轻重协衡,阴阳得宜,刚柔互济,犹世之论相者不肥不瘦。
不长不短为端美也。
蒋和: 布白有三;字中之布白,逐字之布白行间之布白。
书山有路勤为径学海无涯苦做舟的毛笔字楷书写法 “书山有路勤为径,学海无涯苦作舟”出自著名文学家,唐宋八大家之首的韩愈,是其治学名言,旨在鼓励人们不怕苦多读书。
初学分布,皆须停匀;既知停匀则求变化,斜正疏密错落其间。
书法欣赏的方法 (转)
一明确书法欣赏的审美标准,是正确进行书法欣赏的基础;掌握书法欣赏的方法,是进行书法欣赏的关键。
一、书法的审美标准
一般挂在教室里的毛笔字一般写激励学习的名言警句、著名诗句、名人名言,比如学海无涯苦作舟,书山有路勤为径等等。
南朝书家王僧虔在《笔意赞》中说:“书之妙道,神采为上,形质次之,兼之者方可绍于古人”。这里,强调以形写神,形神兼备。
一般地说,“形”包括点画线条以及由此而产生的书法空间结构;“神”主要指书法的神采意味。
(一)书法的点画线条
书法的点画线条具有无限的表现力,它本身抽象,所构成的书法形象也无所确指,却要把全部美的特质包容其中。这样,对书法的点
行到水穷处,坐看云起时。
1) 书若人然,须备筋骨血肉,血浓骨老,筋藏肉莹,加之姿态奇逸,可谓美矣。近代.康有为《广艺舟双楫》 2) 作字如人,然筋骨血肉,精神气脉,八者备而后可为人,阕其一行尸耳。清.王淑《论书滕语》 3) 书必有神,气,骨,血,肉。
画线条就提出了特殊的要求。要求具有力量感、节奏感和立体感。
1、力量感
点画线条的力量感是线条美的要素之一。它是一种比喻,指点画线条在人心中唤起的力的感觉。早在汉代,蔡邕《九势》就对点画线
条作出了专门的研究,指出“藏头护尾,力在字中”,“令笔心常在点画中行”,“点画势尽,力收之”。要求点画要深藏圭角,有往必
收,有始有终,便于展示力度。需要注意的是,我们强调藏头护尾,不露圭角,并不是说可以忽略中间行笔。中间行笔必须取涩势中锋。
以使点画线条浑圆淳和,温而不柔,力含其中。但是,名人名句毛笔书法,点画线条的起止并非都是深藏圭角不露锋芒的(大篆、小篆均须藏锋)。书法中往往
根据需要藏露结合,尤其在行草书中,千变万化。欣赏时,既要注意起止的承接和呼应,又要注意中段是否浮滑轻薄。
2、节奏感
节奏本指音乐中音符有规律的高低、强弱、长短的变化。书法由于在创作过程中运笔用力大小以及速度快慢不同,产生了轻重、粗细、长短、大小等不同形态的有规律的交替变化,使书法的点画线条产生了节奏。汉字的笔画长短、大小不等,更加强了书法中点画线条的节
奏感。一般而言,静态的书体(如篆书、隶书、楷书)节奏感较弱,动态的书体(行书、草书)节奏感较强,变化也较为丰富。
3、立体感
立体感是中锋用笔的结果。中锋写出的笔画,“映日视之,画之中心,有一缕浓墨,正当其中,至于折处,亦当中无有偏侧。”这样。
点画线条才能饱满圆实,浑厚圆润。因而,中锋用笔历来很受重视。但是,我们不能发现,在书法创作中侧锋用笔也随处可见。除小篆以
1.形容毛笔字写得好有什么句子 1、只见他行云流水,落笔如云烟,一气呵成。 2、他不愧是书法大家,笔走龙蛇,顷刻间就完成了一幅作品。 3、观其色,其形,其浓淡枯湿,其断连辗转,粗细藏露皆变数无穷,气象万千。 4、一笔而下。
外,其他书体都离不开侧锋。尤其是在行草书中,侧锋作为中锋的补充和陪衬,更是随处可见。
(二)书法的空间结构
书法的点画线条在遵循汉字的形体和笔顺原则的前提下交叉组合,分割空间,形成书法的空间结构。空间结构包括单字的结体、整行
的行气和整体的布局三部分。
1、单字的结体
单字的结体要求整齐平正,长短合度,疏密均衡。这样,才能在乎正的基础上注意正欹朽生,错综变化,形象自然,于平正中见险绝。
险绝中求趣味。
向前吧,荡起生命之舟,不必依恋和停泊,破浪的船自会一路开放常新的花朵.这样可以吗?不行的话要说哦,有的字貌似多了点.望采纳.。 2.写我的老师名言名句现化短文毛笔字 学五一班李佳辉今天是星期天,我在家里做好一些家庭作业。
2、整行的行气
书法作品中字与字上下(或前后)相连,形成“连缀”,要求上下承接,呼应连贯。楷书、隶书、篆书等静态书体虽然字字独立,但笔断
而意连。行书、草书等动态书体可字字连贯,游丝牵引。此外,整行的行气还应注意大小变化、欹正呼应、虚实对比,以及由此而产生的节
学而不厌,诲人不倦。——孔子 开卷有益,掩卷有味。——林语堂 为中华崛起而读书。——周恩来 知识就是力量。——培根 学而时习之,不亦悦乎?——孔子 敏而好学,不耻下问。——孔子 心不在焉,虽学无成。
人生格言 1、生活是一面镜子。你对它笑,它就对你笑;你对它哭,它也对你哭。 2、活着一天,就是有福气,就该珍惜。当我哭泣我没有鞋子穿的时候,我发现有人却没有脚。 3、人生是个圆。
奏感。这样,才能使行气自然连贯,血脉畅通。
3、整体的布局
书法作品中集点成字、连字成行、集行成章,构成了点画线条对空间的切割,并由此构咸了书法作品的整体布局。要求字与字、行与行
之间疏密得宜,毛笔书法15字名言,计白当黑;平整均衡,毛笔经典名句,欹正相生;参差错落,变化多姿。其中楷书、隶书、篆书等静态书体以平正均衡为主;行书、草书
等动态书体变化错综,起伏跌宕。
(三)书法的神采意味
神采本指人面部的神气和光采。书法中的神采是指点画线条及其结构组合中透出的精神、格调、气质、情趣和意味的统称。“神采为上。
形质次之,兼之者方可绍于古人”。说明神采高于“形质”(点画线条及其结构布局的形态和外观),形质是神采赖以存在的前提和基础;
因此,书法艺术神采的实质是点画线条及其空间组合的总体和谐。追求神采,抒写性灵始终是书法家孜孜以求的最高境界。
书法中神采的获得,一方面依赖于创作技巧的精熟,这是前提和基础;另一方面,只有创作心态恬淡自如,创作中心手双畅,物我两忘。
才能写出真情至性,融进自己的知识修养和审美趣味。
二、书法欣赏的方法
书法欣赏同其他艺术欣赏一致,需要遵循人类认识活动的一般规律。由于书法艺术的特殊性,又使书法欣赏在方法上表现出独特性。一
般地说,我们可以从以下几个方面进行。
1、从整体到局部,再由局部到整体。
书法欣赏时,应首先统观全局,对其表现手法和艺术风格有一个大概的印象。进而注意用笔、结字、章法、墨韵等局部是否法意兼备。
生动活泼。局部欣赏完毕后,再退立远处统观全局,校正首次观赏获得的“大概印象”,重新从理性的高度予以把握。注意艺术表现手法
与艺术风格是否协调一致,作品何处精采、何处尚有不足,从宏观和微观充分地进行赏析。
2、把静止的形象还原为运动的过程,展开联想。
书法作品作为创作结果是相对静止不动的。欣赏时应随作者的创作过程,采用“移动视线”的方法,依作品的前后(语言、时间)顺序。
想象作者创作过程中用笔的节奏、力度以及作者感情的不同变化,将静止的形象还原为运动的过程。也就是摹拟作者的创作过程,正确把
握作者的创作意图、情感变化等。
3、从书法形象到具体形象,展开联想,正确领会作品意境。
在书法欣赏过程中,应充分展开联想,将书法形象与现实生活中相类似的事物进行比较,使书法形象具体化。再由与书法形象相类似
事物的审美特征,进一步联想到作品的审美价值,从而领会作品意境。如欣赏颜真卿楷书,可将其书法形象与“荆卿按剑,樊哙拥盾,金
刚眩目,力士挥拳”等具体形象类比联想,从而可以得出:体格强健——有阳刚之气——富于英雄本色——端严不可侵犯的特征,由此联
想到颜真卿楷书端庄雄伟的艺术风格。
4、了解作品创作背景,正确把握作品的情调。
任何一件书法作品都是某种文化、历史的积淀,,都是特定历史文化背景下的产物。因而,了解作品的创作背景(包括创作环境),弄清
作品中所蕴含的独特的文化气息和作者的人格修养、审美情趣、创作心境、创作目的等等,对于正确领会作者的创作意图,正确把握作品
的情调大有裨益。清王澍《虚舟题跋·唐颜真卿告豪州伯父稿》云:“《祭季明稿》心肝抽裂,不自堪忍,故其书顿挫郁屈,不可控勒。
此《告伯文》心气和平,故客夷婉畅,无复《祭侄》奇崛之气。所谓涉乐方笑,言哀已叹。情事不同,书法亦随而异,应感之理也。”可
见,毛笔字名言警句8个字,不论是作者的人格修养、创作心境,抑或是创作环境,都对作品情调有相当的影。向。加之书法作品受特定时代的书风和审美风尚的
影响,更使书法作品折射出多元的文化气息。这无疑增加了书法欣赏的难度,同时更使书法欣赏妙趣横生。
总之,书法欣赏过程中受个性心理的影响,使欣赏的方法没有一个固定的模式。以上所述仅是书法欣赏的一种方法,欣赏过程中可以将
几种方法交替使用。另外,欣赏过程中还必须综合运用各种书法技能、技巧和书法理论知识,极大限度地挖掘自己的审美评价能力,尽力
按作者的创作意图体味作品的意境。努力做到赏中有评、评中有赏,并将作品放在特定的历史环境中去考察,对作品作出正确的欣赏和公
正、客观的评价。当然,掌握了正确的欣赏方法以后,多进行欣赏,是提高欣赏能力的重要途径,扬雄谓,“能观千剑,而后能剑;能读
千赋,而后能赋”,说的正是这个意思。
用墨歌
墨有两种类 松烟与油烟 初学用墨汁 创作用佳墨
墨好味清香 差墨味不纯 用墨有讲究 浓淡要适中
毛笔性能歌
笔性有三种 软硬与兼毫 羊毫性柔软 狼毫笔毛硬
二者参合配 软硬性适中 好笔有四德 尖齐圆与健
笔锋收聚尖 捏扁顶端齐 锥形饱又圆 弹性好为