小编你是不是在网上看到“江碧鸟逾白，山青花欲燃”这句诗，被它绚烂到极致的色彩对比所震撼，却不知道它出自杜甫的哪首诗，全篇又写了什么？别急，这篇文章就是为你准备的。咱们不光把整首诗找出来，还得掰开揉碎了看看，老杜到底是怎么用文字画出这幅“高饱和度”春景图的。
“江碧鸟逾白，山青花欲燃”全诗与逐句精讲
这两句诗出自杜甫的《绝句二首·其二》。完整的诗是这样的：
- 江碧鸟逾白，山青花欲燃。
- 今春看又过，何日是归年？
光看前两句，简直是一幅色彩炸裂的风景画。江水碧绿，衬得掠过水面的鸟儿羽毛更加洁白；山色青翠，漫山的花朵红得像要燃烧起来。“逾”和“欲”这两个字用绝了，不是静态描写，是动态的“衬托”和“催化”，让颜色之间互相打架，视觉冲击力拉满。
但杜甫是谁？他可是“诗圣”，怎么可能只写景？后两句笔锋一转：“今春看又过，何日是归年？” 哦，明白了。前面把春天写得越美、越热闹，反而越衬托出他心里的落寞和焦急——这么美的春光我又看它溜走一年，可我漂泊在外，到底哪一年才能回家啊？这种以乐景写哀情的手法，瞬间把诗的格局拔高了。
杜甫的春日“绝句二首”你了解多少？
其实，大家更熟悉的是他的《绝句二首·其一》：“迟日江山丽，春风花草香。泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。” 这首同样明快可爱，像个春日小甜点。而“江碧鸟逾白”这首，更像是甜点后的一丝微苦的回味，情感层次更复杂。
这两首绝句都写于杜甫晚年漂泊西南，在成都草堂暂得安定时。生活是相对安稳了，但故园之思、家国之忧始终萦绕心头。所以你看他的写景诗，底色里总带着一种沉甸甸的东西。他不是摄影师，只负责记录美景；他是个画家，用景物的颜料，涂抹自己内心的情感。
我读的时候就在想，我们拍照片喜欢调高饱和度让风景更鲜艳，杜甫一千多年前就用文字做到了，而且他还给这鲜艳底下，铺了一层命运的灰暗底色。这种对比，才是这首诗最耐嚼的地方。
常见问题（FAQ）
- 问题：“江碧鸟逾白山青花欲燃”的上一句或下一句是什么？
答案：这就是一首完整的五言绝句，一共四句。没有传统意义上的“上一句”，它本身就是诗的前两句。后两句是“今春看又过，何日是归年？” - 问题：这首诗和“两个黄鹂鸣翠柳”是同一首吗？
答案：不是。那是杜甫另一组著名的《绝句四首》里的第一首，开头是“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”。虽然都是绝句，且都写于成都，但这是两首不同的诗。 - 问题：“花欲燃”到底是什么意思？
答案：字面意思是花朵红艳得像要燃烧起来。这里用了通感（视觉向触觉迁移）和夸张的手法，极言山花在青翠背景衬托下的绚烂、浓烈和蓬勃的生命力，是杜甫炼字的经典例子。 - 问题：这首诗表达了作者怎样的思想感情？
答案：表面是描绘生机勃勃的春日美景，深层则抒发了诗人因美景而触发的时光流逝之感、漂泊异乡的孤独以及对故国家园的深切思念。乐景与哀情形成强烈反差。
好了，总结一下：第一，记住这首诗叫《绝句二首·其二》，全文四句；第二，前两句写景色彩对比绝了，后两句抒情才是核心；第三，读杜甫的写景诗，得多想想景色背后的心情。下次再看到这两句诗，你就能跟朋友侃侃而谈，不止说它“美”，还能说清楚它“为什么美，美中带着什么”了。如果对杜甫在成都的其他诗感兴趣，比如[内链：杜甫草堂时期诗歌全集]，可以进一步阅读。
